«Хочу просто фривольно рисовать», — однажды сказали наши студенты. И мы поняли: большинство людей не рисуют не потому, что у них нет таланта, а потому, что они слишком хорошо знают, как «надо». Поэтому мы создали курс, который помогает убрать из рисования слово «надо», добавить больше игры, эксперимента и удовольствия от процесса. А в этом мы большие мастера!

Таких курсов мало, несмотря на то, что предложений на рынке огромное количество. В основном курсы строятся на достигаторстве, а здесь ничего нет про достигаторство, но при этом ты достигаешь каких-то очень важных вещей. Здесь очень много про включенность. Тебе помогают включиться в творческий поток, который, с одной стороны, общий для всего человечества, а с другой - у каждого есть свой кусочек. И потом это просто очень красивый курс. Красота с большой буквы - категория, про которую мы часто забываем в образовании, а это красиво, где «К» с большой буквы.
Курс задает очень четкие рамки и именно эти рамки помогают обрести свободу. Звучит парадоксально, но, мне кажется, если что-то звучит парадоксально, это и есть правда. Мое тело само знает, какие нужны цвета, какие формы, какая композиция и это очень освобождающее ощущение. Для меня курс «Хватит правильно рисовать» — это творческий полет в надежных руках.

В какой-то момент я поняла, что хочется безудержного каляканья, когда не надо рационально подходить и можно заниматься творчеством без референсов. На курсе меня привлекло, что не надо делать домашки. Рисование происходит во время занятия, потому что потом многое отвлекает. А это гарантированные два часа, в которые можно что-то поделать. Мне нравятся на курсе практические задания и новые техники. Очень понравились практики с нитками и сграффито. А вот «придумать свой мир» было сложнее: из-за моей работы в IT слово «думать» вызывает сопротивление)) Я всегда восхищаюсь чужими работами больше, чем своими: меня будоражит, как так люди могут сделать. Но я вижу, что и у меня здорово получается. На самом деле, становится меньше критики в свой адрес. На курсе появились мысли, что при наличии времени можно дальше экспериментировать с новыми техниками. Чем больше техник есть в рукаве, тем потом можно больше сделать. Если бы я не пошла на этот курс, то я ничего не творила бы эти два месяца и это была бы большая потеря. Мне нравится прикольная санинбановская атмосфера на занятиях, интересное общение и среда единомышленников-творцов.

Я хотела нарисовать портрет мужа, но в стиле реализма мне совсем не хотелось, потому что мне не очень нравится этот стиль. Хотелось чего-то интересного, но в голову ничего не лезло. Я попробовала, но ничего не получилось, и я немножечко разочаровалась. Мне хотелось именно рисовать неправильно, но я не понимала как: голова «не пропускала» такой вариант. Школу Санинбан я давно знаю, поэтому сомнений не было, что курс пройдет весело, приятно, познавательно и эффективно. Курс еще не закончился, а я уже нашла офигенную технику и художника, который мне очень нравится. И мне хочется развивать этот стиль. На курсе я обнаружила, что могу придумывать свое, а не только копировать. Я стала спокойнее относиться к несовершенству своей работы. Теперь, даже если я ляпну краской или сделаю не там мазок, уже не расстраиваюсь, а начинаю искать выход и думать, как сделать так, чтобы моя ошибка стала фишкой. И это стало получаться. Всем своим знакомым я рассказываю про этот курс, особенно тем, у кого дочки поступили в Строгановский университет. Я говорю: «Ваши дети идут учиться рисовать правильно, а я пошла учиться рисовать неправильно»)). Многих это заинтересовало, и они просят присылать работы. Им интересно, что я там делаю, они восторгаются некоторыми моими работами и работами других студентов. Приятно, что мой близкий круг интересуется моим творчеством. Если бы я не пошла на этот курс, я бы не узнала много новых техник. И, наверное, потеряла бы частичку себя. Ну да, себя.